به همت مؤسسه آفرینشهای هنری آستان قدس رضوی، نمایشگاه خوشنویسی «حدیث آرزومندی» که شامل ۴۰ اثر شکستهنستعلیق از فائزه ایزدی است در نگارخانه رضوان بهنمایش گذاشته شد.
به گزارش آستاننیوز؛ افتتاحیه نمایشگاه خوشنویسی «حدیث آرزومندی» با حضور جمعی از هنرمندان در نگارخانه رضوان برگزار شد. در ابتدای این نمایشگاه قابی که روی دیوار ورودی نگارخانه قرار گرفته به چشم میخورد، متنی که در این تابلو نوشته، دلنوشتهای از فائزه ایزدی است، هنرمندی که آثارش در این نمایشگاه به نمایش گذاشته شده و سعی کرده با چند خط کوتاه، درباره محتوای این نمایشگاه روایت کند.
در میان رفتوآمد مخاطبان و هنرمندانی که برای تماشای آثار به نگارخانه رضوان آمدهاند، این قاب نخستین مواجهه مخاطب با نمایشگاه است؛ گویی پیش از آنکه چشم به ترکیب حروف و ظرافت حرکت قلمها بیفتد، هنرمند میخواهد مخاطب را با حالوهوای شکلگیری این مجموعه همراه کند. «حدیث آرزومندی» تنها مجموعهای از تابلوهای خوشنویسی نیست؛ پشت هر اثر، سالها تمرین، تکرار و انس با شعر و کلمه قرار گرفته است. همین نگاه سبب شده آثار نمایشگاه در کنار ارزش بصری، روایتی از تجربه زیسته هنرمند و ارتباط او با هنر خوشنویسی را نیز پیش روی مخاطب قرار دهد.
در بخشی از متن این روایت آمده است: در این روزگار پرهیاهو، هنر شاید انسانیترین راه باشد برای تحملپذیر کردن زندگی، حدیث آرزومندی مجموعهای است از آثار شکسته نستعلیقی که در همین راستا بر قلم جاری شدهاند و اگر هدایت و همراهی صبورانه استاد علیاکبر رضوانی که بحق هنر و اخلاق وامدار ایشان است نبود، گردآوری این مجموعه میسر نمیشد. حدیث آرزومندی حدیث ۲۵سال مشق خوشنویسی و عجین شدن آن با لحظات زندگی است.
فائزه ایزدی، کارشناس روانشناسی و آموزگار است، او که از هنرجویان استاد رضوانی در دوره استادی شکسته نستعلیق است، حاصل ۲۵ سال فعالیت خود در این رشته را در این هفته در نگارخانه رضوان به نمایش گذاشته است.
نگاهی به ویژگیهای آثار به نمایش گذاشته شده در نمایشگاه «حدیث آرزومندی»
پشت هر مجموعه خوشنویسی، علاوه بر دقت و مهارت هنرمند، مسیری طولانی از آموزش و تمرین قرار دارد؛ مسیری که در هنرهایی مانند شکستهنستعلیق، ظرافت حرکت قلم، شناخت درست حروف و ترکیببندی، در کنار صبر و استمرار، نقش مهمی در شکلگیری اثر نهایی دارد. از همین منظر، حضور استاد و هنرجو در کنار یکدیگر بخشی از فرایند حفظ و انتقال این هنر به شمار میرود؛ چراکه بسیاری از ظرافتهای خوشنویسی در جریان آموزش و تمرین مستمر و از طریق تجربه استاد به هنرجو منتقل میشود.
در این میان، نقش استاد علیاکبر رضوانی تنها به آموزش تکنیکهای خوشنویسی محدود نمیشود و همراهی با هنرجویان در مسیر رسیدن به زبان شخصی و شناخت ظرفیتهای این هنر، بخشی از این فرایند آموزشی است. نمایشگاهی مانند «حدیث آرزومندی» را میتوان نتیجه بخشی از همین مسیر دانست؛ مسیری که در آن تجربه استاد، سالها تمرین هنرجو و علاقه او به ادبیات و شعر در کنار هم قرار گرفته و در قالب مجموعهای از آثار به مخاطب عرضه شده است.
استاد علیاکبر رضوانی، کاتب خراسانی قرآن کریم و از شاگردان استاد یدالله کابلی است که در حال حاضر مدرس انجمن خوشنویسان و دانشگاه فرهنگیان مشهد و مکتب هنر رضوان است.
این هنرمند که تاکنون کتابت قرآن کریم، صحیفه سجادیه، گلستان سعدی، رباعیات خیام و... را انجام داده است درباره ویژگیهای آثار خوشنویسی به نمایش گذاشته شده در این نمایشگاه میگوید: این آثار با قلمنی به سبک شکستهنستعلیق با ظرافت بسیار خلق شده و مشخص است هنرمند این آثار برای تولید آنها زمان زیادی را صرف کرده است.
در کنار ویژگیهای فنی آثار، آنچه در این نمایشگاه اهمیت دارد، تداوم مسیری است که یک هنرجوی خوشنویسی طی سالها برای رسیدن به مرحله ارائه آثار خود پشت سر گذاشته است. نمایش حاصل ۲۵ سال فعالیت در این رشته، از یک سو نشاندهنده جایگاه تمرین و ممارست در خوشنویسی است و از سوی دیگر میتواند تصویری از ظرفیت آموزش استادان این حوزه برای پرورش هنرمندان نسلهای بعد ارائه دهد. به همین دلیل، استمرار ارتباط میان استادان باتجربه و هنرجویان جوان میتواند به پویایی بیشتر فضای خوشنویسی و حفظ این هنر در میان نسلهای جدید کمک کند.
او با اشاره به اینکه حضور جوانان در رشته خوشنویسی به هنرمندان پیشکسوت انگیزه بیشتری میدهد تا در این مسیر به آموزش خوشنویسی به نسل جوان بپردازند، اضافه میکند: خوشنویسی هنرمندان ایرانی از دیرباز در جایگاه ویژهای قرار داشته است، از این رو، هنرمندان پیشکسوت سعی میکنند با آموزش مستمر، این هنر را به نسل جوان منتقل کنند تا خوشنویسی به عنوان هنری با قدمت طولانی حفظ شود و در جامعه گسترش یابد.
استاد رضوانی با تأکید بر اینکه فرهنگ و هنر ایرانی دارای جایگاهی ویژه و اثرگذار است، تصریح میکند: خوشنویسی، کلام نابی است که وقتی با دقت و ظرافت هنرمندان تلفیق میشود میتواند پیام خود را به مخاطب منتقل کند و در جامعه، اثرگذار باشد.
تولید ۴۰ اثر با محوریت پرداختن به اشعار شاعران معاصر
فائزه ایزدی درباره جزئیات آثار به نمایش گذاشته شده در این نمایشگاه میگوید: ۴۰ اثر که مجموعهای از اشعار شاعران معاصر و قرنهای گذشته بوده، در این نمایشگاه به نمایش گذاشته شده است.
این هنرمند با اشاره به اینکه تولید این آثار نتیجه حدود ۲۵سال فعالیت در رشته خوشنویسی است، میافزاید: فعالیت هنرمندانی که در رشته خوشنویسی بهخصوص شکسته نستعلیق فعال هستند، قابل قبول است اما با توجه به اینکه این هنر نیازمند صبر و تمرین بسیار است، معمولاً نسل جوان کمتر به سمتش میرود، متأسفانه نسل جوان بیشتر به دنبال یادگیری هنرهایی است که با سرعت بالا آموزش ببیند و در نهایت به تولید آثاری بپردازد که برایش جنبه مالی بیشتری داشته باشد؛ در حالی که خوشنویسی هنری با قدمت طولانی است که اگرچه نیازمند صبر و تمرین بسیار است اما آثاری که از این هنر تولید میشود ارزشمندتر است.
او ایجاد علاقه در نسل جوان به فعالیت در عرصه خوشنویسی را نیازمند اجرای آموزشهای مستمر در دوره دانشآموزی میداند و اضافه میکند: اگر در کتابهای درسی دانشآموزان به صورت تخصصی به آموزش خوشنویسی پرداخته شود، آنها از مقاطع پایینتر با این هنر و ویژگیهای منحصر به فرد آن آشنا میشوند و در صورت علاقهمند شدن، این هنر را از سنین کم پیگیری میکنند.
نظر شما